說到安徽戲劇,，人們自然想到黃梅戲。20世紀的后50年，黃梅戲的發(fā)展進入全盛時期，這一時期可劃分為三個階段：即新中國成立到60年代初為第一個發(fā)展階段，形成了空前繁榮,，安徽戲劇人叫它“梅開一度”；自改革開放到1992年,，是黃梅戲第二個發(fā)展階段,，形成了再度繁榮，可稱之“梅開二度”,；20世紀末21世紀初應該是黃梅戲的第三個發(fā)展階段,，是“梅開三度”。每一度“梅開”,，都會涌現許多優(yōu)秀劇作和表導演人才,。這種階段性劃分，好比田徑場上接力賽,，戲劇工作者好比運動員,，他們接過一棒又一棒，不斷贏得接力賽中的輝煌,。20世紀50年代,，是一個百花齊放推陳出新的年代，適合戲劇藝術的生長發(fā)育,?！短煜膳洹贰ⅰ杜€馬》,、《羅帕記》是這一階段產生的代表性作品,。嚴鳳英、王少舫,、潘景利等優(yōu)秀表演人才的藝術天分由此得到充分展示；黃梅戲從一個地方小戲發(fā)展成一個大的地方劇種，是安徽戲劇工作者在黃梅戲發(fā)展繁榮期第一個階段對中國戲劇作出的卓越貢獻,。十一屆三中全會,，黃梅戲迎來了第二個藝術春天?！讹L塵女畫家》,、《柯老二入黨》、《無事生非》,、《西施》,、《紅樓夢》等等一大批劇作如同雨后春筍般出現，黃新德和馬蘭主演的《紅樓夢》獲文華大獎,、梅花獎,，形成的二度繁榮使得黃梅戲愈加成熟。目前,，從安徽劇目的生產,、作品的輸出、人才的培養(yǎng),、理論研究以及圍繞戲劇發(fā)展所制定的配套政策等方面看,，已經形成了第三次繁榮，成為新世紀安徽戲劇最引人注目的風景,。

　　因為安徽有黃梅戲,，傳統(tǒng)劇目題材成為主流。近年來,，安徽劇作家辛勤耕耘,，不斷迎來了劇目創(chuàng)作的豐收，不斷出現有藝術創(chuàng)新意識的好作品,。它們紛紛掙脫傳統(tǒng)戲劇的束縛,，各自閃爍異彩。

　　《徽州女人》用“嫁,、盼,、吟、歸”四幕結構,，塑造出一個集中了中國傳統(tǒng)女性美德的藝術形象,，它反映的是明清兩代徽州，包括整個中國封建社會女性的悲劇命運,，反思的是整個中國封建社會文化的沉重和壓抑,。

　　黃梅戲是特別強調傳奇性的戲曲的一種，講究扣人心弦的故事,。這些年來,，文學創(chuàng)作的淡化情節(jié)一說已經普及，那些淡化了的情節(jié)卻濃化了情感的作品同樣得到認可，詩化結構于是自成一格,?！讹L雨麗人行》表現吳芝瑛、秋瑾,、徐淑華3位知識女性的姐妹情誼,，淋漓抒寫了三人之間風雨同舟、生死與共的情感,，真正把一部劇作寫成了情深意長的詩作,。《風雨麗人行》的詩化結構,，把視角聚焦在知識女性的情感深處,，使黃梅戲舞臺上豁然開朗地展示出一種儒雅風范。

　　《秋千架》寓意深刻,。封建科舉制度是中國舊文化的悲哀,，扼殺天性，窒息生命,，葬送人的創(chuàng)造力,。蕩慣了秋千的青年女子楚云，從秋千架下感受到了生命的美好,、自由的價值,。她用“玩”，代父完成了鄉(xiāng)試,。由此,，也得到的是玩本身的樂趣，她贈與情郎的信物是一只蟈蟈,。這是她對生命的關注和熱愛,，是她天性的留存。楚云,，用對天性的追求解救了自己,，也解放了木乃伊般的金身公主。她給公主看蟈蟈,，讓她知道世界的奇妙,。在這里，天性戰(zhàn)勝了世俗,，自我戰(zhàn)勝了命運的強迫,。

　　以上三部劇作，帶著對傳統(tǒng)戲劇的認真審視和深入思考,，進行著頗多新意的藝術探索,，角度不同卻殊途同歸,，層次有別卻異曲同工，使黃梅戲的青春活力得到盡情釋放,。安徽文化底蘊深厚,，人杰地靈。安徽應有更多更好的劇目出現,，但黃梅戲有好演員，問題是沒有更優(yōu)秀的劇本,。這使得人們在瀏覽黃梅戲時,，總感到欠了一把火，缺少了一股勁,。就主觀方面來探索,，安徽劇作者的確有一個藝術上提高的問題。藝術的競爭,，不管我們承認不承認,，正在愈演愈烈。嚴峻的事實告訴我們：誰的競爭意識強,，誰就主動,。我們把黃梅戲的發(fā)展階段比作田徑場上的接力賽也合乎此意。我想,，只要一棒又一棒跑下去,，安徽黃梅戲一定會取得真正的輝煌。